Biennale of Contemporary Art. Moscow Biennale of Contemporary Art

Til alle tider, bringer kunsten folk sammen. Det står i klar og nær alle folkene i språk - språket av bilder og følelser. Art har ganske fantastisk funksjon - det hjelper folk å kommunisere og samhandle, ikke frata dem deres individualitet.

Hovedtema ble holdt i høst i Moskva seks Biennale of Contemporary Art var ideen om samarbeid og samfunnet. "Hvordan leve sammen? Utsikt over sentrum i hjertet av øya Eurasia "- er navnet på forumet, som varte i 10 dager, perfekt reflekterer ønsket av arrangører og deltakere ved hjelp av kunsten å forstå det grunnleggende problemet med den moderne verden.

Hendelser og mennesker

Biennale - de såkalte tradisjonelle festivaler av kunst og kultur. Som navnet tilsier, er de gjennomføres hvert annet år. Moscow Biennale of Contemporary Art, den sjette i de siste 12 årene, har blitt en betydelig hendelse i kulturen i Øst-Europa.

Festivalen ble arrangert 22 september - 1. oktober på Exhibition Centre, og utstillinger, fora, forestillinger og møter ikke bare midt paviljongen, men også i "parallelt program" holdt i mange utstillingshaller og gallerier i hovedstaden. Bare om lag 40 utstillingsstedene ble tildelt i Moskva for 6 Biennale of Contemporary Art.

Arrangører og deltakere av festivalarrangementer

Som kuratorer for prosjektet De Bar av Antvepena, østerrikske Nikolaus Schaffhausen, leder av Kunsthalle og Defne Ayas - leder av Center for Contemporary Art i Rotterdam

Moscow Biennale of Contemporary Art ble grunnlagt i 2003 av Kulturdepartementet. Dens arrangørene ble også gjort av ACCF og ROSIZO. Starter fra 2 Biennial of Contemporary Art, sluttet arrangørene spesielt etablerte kunstfond, og senere regjeringen i hovedstaden.

Den viktigste paviljongen 6 Biennale of Contemporary Art i Moskva, møtte mer enn sytti representanter for kultur og kunst, presse ansatte og kritikere. Utstillinger, møter, reiser debatt viktige spørsmålene i vår tid, i hovedsak knyttet til problemet med sameksistens av kulturer.

Prosjekter og 6 gjester Biennale of Contemporary Art

Sammen med base prosjektet i festivalprogrammet ble presentert for de inviterte gjestene på forumet, som Anisha Kapur fra India, Michal Rovner, Eugene Antufeva, franske kunstneren Luiz Burzhua og andre.

Som en del av "Special Projects" presenterte utstillingen. De ble holdt på ulike arenaer i Moskva. Det mest interessante inkludere "Wings of Eurasia", som ble holdt på Museum of Dekorative og kunsthåndverk. Uvanlig utstillingen "metageography", som presenterte kartene - et verk av kunstnere fra forskjellige tider, har vært utplassert i Tretyakov Gallery. Og i messehallen på Kashirke holdt lyse og underholdende festival "Seeing Sound".

i rytmen av kreativt samspill

Er det virkelig er universelle verdier, som er så mye snakket om i den siste tiden? Dette spørsmålet var de viktigste fora Biennale of Contemporary Art. Moskva i dagene av festivalen har blitt en stor plattform for ekte krosskulurnyh studier, resultatene som har blitt tolket gjester med en rekke stillinger.

Alvoret i tilnærming og ønsket av kunstnere til å delta i å løse de prioriterte problemer i samfunnet brakt til seg oppmerksomheten til biennalen, og andre områder langt fra maleri, skulptur, litteratur og musikk: sosiologer, økonomer, historikere og statsvitere.

Faces of Art of Eurasia

Til tross for viktigheten av diskusjon og debatt, Moskva Biennale of Contemporary Art - er først og fremst en festival av kreativitet, så de viktigste gjester og prosjektdeltakere var artister fra hele Europa og Asia, og store arrangementer - utstillinger og forestillinger.

Opprettelse av individuelle artister og studioer fra Frankrike, Hellas, Tyskland, Kina, Kasakhstan, Nederland, Russland, Ukraina og andre land var representert med mer enn hundre utstillinger.

Tvetydig og ikke alltid nær vanlig tilskuer samtidskunst, men imponerende sin ekspressivitet, originalitet og i harmoni med utfordringene i moderniteten. I tillegg ble offentlige møter med artister som Maya van Lempyut, Suchan Kinoshita, Simon Denis Burak Arikan trenger å bedre forstå ideer og tanker som oppmuntrer til kreativitet, uansett form de kan presenteres.

Kunst som en prosess

Det var mulig å se arbeidet til kunstnere og i prosessen med å skape verk av dem. Utendørs Biennale kunstnere jobbet fra Russland, Frankrike, Kina og Ukraina.

Så massivt lede den kreative prosessen har aldri vært representert i Russland. Denne endeløse, til tider tilsynelatende kaotisk serie av hendelser kan ikke bli bedre reflekterer moderne virkelighet. Samtidig de aller handlinger som skjer på nettstedene til ENEA og utenfor, som minner om en enkelt kolossal ytelse.

Biennale of Contemporary Art, Jekaterinburg

Moskva - Russland er ikke den eneste byen som gir sitt nettsted for slike hendelser. Høsten 2015 i Jekaterinburg vert den tredje Ural Industrial Biennale of Art.

Dens viktigste prosjekt omfattet to utstillinger for ulike aspekter ved begrepet "mobilisering", som forstås som evnen til å endre, forlate den gamle og overgangen til en ny fase.

Disse utstillingene forberedt Biennale kuratorer Lee Zhenhua (Beijing) og Biljana Ciric fra Shanghai.

Ekaterinburg Biennale kalles industriell ingen tilfeldighet. I utgangspunktet ble det demonstrert på kunst som gjenspeiler problemene i industrisamfunnet, og mange steder ble presentert fabrikker og bedrifter i regionen, inkludert anlegget Sysertsky kunst porselen, kunst støping anlegg i Castle.

Ural Industrial festivalen varte i tre måneder, og fant sted i 10 byer i regionen. I løpet av denne tiden utstillingen har besøkt mer enn 100 tusen mennesker. Således beboere i Ural regionen hatt anledning til å komme i kontakt med en fin, som ligger i de klare linjer og konsise former av industrielle produkter.

Biennale of Contemporary Art, regelmessig organisert i hovedstaden, slik at Muscovites kjent med de mest interessante og ekstraordinære figurer av europeisk kunst og presentere for verden etableringen av moderne russiske kunstnere, skulptører og håndverkere uventede forestillinger.