Malerier Makovsky: beskrivelse, bilder

Artister som var inkludert i Association of Travkunstutstillinger - "Wanderers" - igjen en lysende spor i den russiske maleri av den siste tredjedelen av XIX århundre. Dette er en veldig russisk fenomen i kunsthistorien, som sin viktigste funksjon ble uatskillelige gjensidig kunstnerisk og sosialt liv i landet. Vladimir Egorovich Makovsky sluttet Wanderers i 1972, to år etter etableringen, og var en av de mest aktive deltakerne. Makovsky maleri nøt enorm oppmerksomhet over hele glanstid denne kunsten bevegelsen.

biografi

Han var en av tre sønner Egora Ivanovicha Makovskogo - fremragende kunstnerisk figur i Moskva, samler, en av grunnleggerne av den berømte Moskva School of maleri, skulptur og arkitektur. Begge brødrene - Konstantin og Nicholas - samt søster av Alexander ble malere, og den andre søsteren - Maria - en sanger. Som et barn, en av lærerne var den berømte Vladimir Vasily Tropinin.

De tidligste malerier Makovsky, og starter med sjanger scener "boy selge Kvås" (1861), skrevet i en alder av 15, viste sin store evne til å observere livet rundt seg hendelser og overføre dem til lerretet. I 1861 begynte han på MUZHVZ - skolen, en av grunnleggerne som var hans far. Han ble uteksaminert med en sølvmedalje, tildelt for maleriet "Literary lesing" (1865).

Mange malerier Makovsky ble milepæler i hans kreative og faglig utvikling. For maleriet "Peasant gutter vokte hester" (1869), fikk han tittelen "class artist av første grad," og for "Elskere av Nightingales" (1973) ble forfremmet til Academy of Painting.

Mye tid okkupert i livet til master undervisningsvirksomhet. 12 årene han underviste ved MUZHVZ - 1882-1894, og de neste 24 årene - på St. Petersburg Academy of Arts, og ble i 1895 rektor ved Higher School of Art ved Academy of Arts.

Kjente kunstneren døde i februar 1920 i Petrograd.

"Spille Bestemor" (1870)

Kunstneren gift tidlig, og i 1869 ble han den første sønn, som senere ble også en artist - Alexander Makovsky. Vladimir E., hvis bilder har allerede hatt en tydelig sjanger tilknytning, siden den gang mye oppmerksomhet til barnas tema. Blant disse er utgitt hans malerier maleri, som var den første kjøpt av den kjente samleren Pavlom Mihaylovichem Tretyakovym. Det har blitt et symbol for Makovsky endelig anerkjennelse som maler.

Bonde barna leke i den mest tilgjengelige spill for dem. Den bruker bestemor - de små knoklene i skjelettet dyr - kuer eller griser. Denne konkurransen i nøyaktighet: disse steinene, som fikk en spesiell jam (bestemor, vektet med bly), faller byttedyr til spilleren.

... Nå er det viktigste for dem - et spill som de får med alle lidenskap. En sittende, konsentrere produksjonen teller, og andre nøye i påvente av neste kast. Makovsky, hvis malerier skiller meticulousness i husholdningenes detaljer, nøyaktig og psykologiske nyanser. Alle spill har sin temperament, hans karakter. Generelt - milde humor og optimisme, selv uforgjengelig plagg fattigdom og falleferdig nærområdet.

Tidlig malerier Makovsky skiller overdreven oppmerksomhet på detaljer, noen ganger hindrer en helhetlig oppfatning. I fremtiden, tar malerens pensel mye frihet, og paletten vil være mer solid, og dermed unngår noen vekslande iboende, i særdeleshet, har vi undersøkt bildet.

"Elskere av Nightingales" (1873)

Dette maleriet representerte russisk kunst på verdensutstillingen i Wien, hvor han ble tildelt mye oppmerksomhet fra publikum.

Utenfor vinduet ble hørt nattergalen trille, og tre bønder ha hørt, avbryte sin nemudrenyh fest. One, stående, sto og så ut av vinduet, prøver å søke ut små Birdie. Sekund, tydelig beruset mer av hans venner, slag palm teller lilt nattergal sang. Tredje, den mest betydelige, lytter ettertenksomt plukker skjegget. Her er alt full av liv og lyd: lyset fra vinduet, positurer og bevegelser av karakterene, en hot pot-bellied samovar, en enkel, men "velsmakende" malt stilleben.

Kjent anmeldelse om dette bildet av den store Dostojevskij, roste den utgående bilde av det gode og oppmerksomheten til den vanlige mann, som ikke hadde bare russisk, men også menneskelig skala.

"Condemned" (1879)

Gradvis kunstneren fagene mistet tidlige malerier iboende humor og ironisk holdning til karakterene. Stoffer erverve dramatikk og tvetydighet. Dette er noen alternativer for et maleri som viser vanlige mennesker som har tatt veien til revolusjonær kamp, og holdningen til slike tall representanter av ulike lag av det russiske folk.

En ung mann væpnet eskorte fjerner fra rådhuset. Ved avkjøringen forvente hans slektninger, inkludert hans mor, far, en ung jente og en eldre mann. Angivelig, hovedpersonen i opprinnelsen til bøndene eller de fattige i byene. Hans brud og hennes far er mer velstående klasse. Kunstneren viser ikke tydelig goodwill å dømme, ikke synlig sympati for ham og andre. Han brakte hans nære en lidelse - mor foldet hendene bedende, formante hans sønn, far gråter utrøstelig.

Og han ser ikke revolusjonerende lite fleksibel helten martyr for folket. I hans syn - forvirring og mangel på overbevisning i deres riktighet. Makovsky, som malerier - nøyaktig bilde av rådende holdninger i samfunnet, viser endringen i forhold til metoder for kamp mot det bestående, som tydde radikale partier og bevegelser som ligner på "Narodnaya Volya".

"Rendezvous" (1883)

Barn - et tema som han jobbet ofte Makovsky. Vladimir E., hvis første bildet - en refleksjon av barnlig, beundrer begynnelsen på et nytt liv i fremtiden snakker forskjellige, ofte dramatiske barndom sider i dagens Russland.

"I verden" det ble gjort for å gi barn i fattige familier. Barnet blir ofte maktesløse tjener eller lærling lastet arbeid. Motta fra verts en elendig næring og ly urolig, barn opphøre å være en byrde for familien, å miste en familie hygge og tidlig modning. Denne banen var spesielt vanlig og kjent for bondefamiliene som ga gutten i tjeneste for byen.

Det handler om et barns skjebne forteller Makovsky. Beskrivelse av bildet kan ta mange sider, men på lerretet bare to tegn. En bonde kvinne har kommet langt med en liten knute og stokk i hånden. Hun tok sønnen brød å glede barnet ditt. Kvinne med synd å se på barfot gutt, kledd i en skitten forkle - åpenbart, det fungerer i noen butikk og fikk et par minutter av fritiden for et møte med sin mor.

Maleri stil av kunstneren, også har endret seg - det er ingen detaljert og nøye trukket detaljer, distraherende og knusing bilde. Shadow farge er ikke et uttrykk for lykke momentan dato, og alvorlig stemning vise tapt barndom.

"På Boulevard" (1886)

Makovsky blir ofte sagt at deponering av kunstnerens bare noen få minutter, som du har tid til å fortelle deg hva forfatteren kan ta mange sider. I 1880, har master nådd det høyeste ferdighet i å gjøre disse maleriene, noveller. En av disse toppene og malerkunsten, og innholdet er maleriet "På boulevard". I løpet av denne perioden, malerier V. E. Makovskogo inneholde bare to tegn, men også i deres mangel på dybdeanalyse av sosiale problemer enorme dimensjoner.

Foran oss er en liten historie om en dramatisk brudd i livet til en ung familie. Det virker som de kom fra en landsby hvor forberedt på å leve som foreldrene dine, i ordinært arbeid og gleden av bonden livsstil. Men mannen hennes ble trukket til byen for å jobbe på en ny, "vakker" og interessant liv. Og etter en tid hans kone kom for å besøke sin mann. Nå er de fremmede. Han klarte å suge opp ånden av byen - ser nøye på utseendet, i hendene på et lite trekkspill - det er klart at han elsker mest i bylivet.

Hun er ganske ung, men allerede vet at det kan forvente i fremtiden, hvor det ser hele håpløshet. Fra dette Vladimir Makovsky og puster tristhet, er det en slags skjerm og private drama om to unge mennesker, og viser omfanget av den nasjonale problemet med ødeleggelse av den vanlige levemåte, som ble bygget gjennom århundrene, og blir nå ødelagt med utvikling av industrielle sentre.

arv

Vladimir E. Det er en enorm arbeidsmoral og kreativ fruktbarhet. Resultatet av hans mange års arbeid ble en ekte encyclopedia av de mest karakteristiske fenomener i russisk livet ved århundreskiftet. Han adressert temaene i alle størrelser - fra hverdagslige scener til masse politisk handling - og gjennomføre dem med ekte kunstneriske ferdigheter.

Historikere innenlandske art oppmerksom på at slutten av livet V. Makovsky ble en tilhenger av de mer konservative synspunkter på utviklingen av maleriet, en negativ holdning til jakten på nye temaer og uttrykksmåter. Men omfanget av dette tallet i russisk kunst fra dette ikke blir mindre.