Artist Brusilovskiy Misha Shaevich

I dagens verden alle er liksom koblet med kunst. reproduksjoner av kjente verk kan sees på alle trinn, og i blader og bøker, og på TV. De siste femti årene spesielt populær moderne kunst: impresjonisme, surrealisme, kubisme ... Det er til moderne trender kan tilskrives arbeidet til den berømte russiske kunstneren, hvis fulle navn er - Brusilovskiy Misha Shaevich. Om ham senere i artikkelen i mer detalj.

Liv og verk Misha Shaevich Brusilovski

Fødte kunstneren mai 1931 i Kiev, Ukraina. Hans far var en militær ingeniør, hans mor - handel arbeidstaker. Misha var ikke det eneste barnet i familien - han hadde en yngre bror, Vsevolod.

Da han var bare ti år gammel, den store fedrelandskrigen, og Brusilovski familie ble evakuert til Yuzhnyy Ural, i den lille byen Troitsk. I disse dager ingen hadde ingen anelse om hva et talent skjuler Brusilovskiy Misha Shaevich. Familien til fremtiden kunstneren tilbake til Kiev umiddelbart etter sin frigjøring fra okkupasjon.

Livet i krigstid

Brusilovski far døde ved fronten, mens gutten og hans bror bodde i huset i Troitsk innfødte tante. fars søster var en lege - og hun gjennomgikk mobilisering. En flott inntrykk på fremtiden kunstneren har laget en tur til sykehuset toget. Her gutt hjalp helsearbeidere å ta vare på de sårede. Under lange stopp på stasjonene Brusilovskiy studert nærliggende landsbyer, å få venner med lokalbefolkningen og produsere dem på utveksling av salt produkter.

hjemkomst skjedde i 1943. Famine tvang tenåring å tjene penger på gaten - sammen med de andre guttene, han skinte sko på stasjonen torget. Dessverre, de fleste av inntektene bør gis til lokale kriminelle myndigheter. En av dem ble kalt "Cat". En gang på slutten av dagen for sjefens bursdag, Brusilovskiy malte det vil gni med vanlig fargeblyanter. Han satte pris på talent av guttens fordel - takket være ham Brusilovskiy registrert i en kostskole for begavede barn, som var det første av sin opplæring.

utdanning Brusilovski

Nøyaktig ett år senere endret Brusilovskiy Misha Shaevich retning av sine studier, og gikk på kunstskole. Shevchenko - organisasjonen var på Kiev Art Institute. Gå til forrige mislykkede - forfølgelse på etnisk grunnlag gjorde utslaget.

Profesjonell artist, ble han, etter eksamen fra Institutt for maleri, skulptur og arkitektur. Repin i St. Petersburg. Brusilovskiy studerte ved Fakultet for grafikk. distribusjonssystem som opererer på den tiden, sendte Brusilovski i hovedstaden i Uralfjellene, byen Sverdlovsk (nå - Ekaterinburg).

Jobber i kunstfeltet

Den første typen kunstneriske inntekter var salg av reproduksjoner av malerier av kjente kunstnere malerier. Senere ble Brusilov utnevnt designer på ENEA. Men forstyrre arbeidet til utdanning, og kunstneren har forlatt med ikke altfor prestisjetunge jobben.

Motta yrkesopplæring spilte en avgjørende rolle i senere liv Misha Shaevich. Ved ankomst i Ekaterinburg, begynte han å undervise ved kunstskolen. Parallelt i samarbeid med forlaget som illustratør, Brusilov begynte mange interessante bekjentskaper med folk av kunst. Blant dem, Vitaly Volovich og Andrey Antonov.

Den første utstillingen av kunstneren ble arrangert i 1961. Deretter arbeidet Brusilovski utsatt for hard kritikk - ikke en av hans malerier ble ikke godkjent og verdsatt.

Det er vanskelig å finne noen som ikke vet hvem Mike Shaevich Brusilovskiy. Biografi om kunstneren er ikke så godt kjent, som ikke reduserer sin metning. Den vanskelige skjebne av guttene som overlevde krigen brøt en alder av 85 - kunstneren døde av kreft 03.11.2016. Jekaterinburg Verket planlegger snart å åpne et museum oppkalt etter Mikhail Brusilovski å videreføre hans minne i årene som kommer.

Brusilovskiy Misha Shaevich: malerier

Stilen av kunstneren har endret seg over tid. Han arbeidet i grafikk og maleri; Dessuten var det monumental. Arbeidene, som skapte Brusilovskiy Misha Shaevich, utstilt i kjente museer i Storbritannia, Frankrike, Israel og andre utviklede land. I rangeringen av de best betalte kunstnere i Russland Mikhail Brusilovskiy han tok 38. plass av 50 mulige. Populariteten til kunstneren på grunn av exigencies reist av dybden tanke og ekstraordinære historiefortelling.

"1918"

En av de mest anerkjente malerier i et kommunistisk samfunn er "1918". Komme i gang på arbeidet selv hadde i 1962, umiddelbart etter svikt i den første utstillingen. Ved å slå oss sammen med Gennadiem Mosinym, andre artister siden dagene med trening ved instituttet, skaper Brusilovskiy en web som betyr å ringe leder av RSFSR Union of malere Vladimir Serov. Etter å ha avtalt med Norsk kulturråd skisse som viser deilig og avslappende-bestefar Lenin, Mosin Brusilovsky med den endelige versjonen av maleriet viser lederen av proletariatet en avgjørende og grusom mann.

Reaksjonen av Arts Council var umiddelbar: Serov slått ut av kraft, for å hindre at bildet ut til massene. Imidlertid har kunstnerne lyktes, og maleriet ble utstilt i Moskva. Men, og her leder av styret for malere ga ikke opp, han kom til showet og oppvokst et forferdelig bråk. Da arrangørene har satt nær lerretet tid i oppdrag å kjøre bort veldig lett påvirkelig publikum.

Maleri "1918" har brakt berømmelse ikke bare All-Union Gennady Mosin, men Mishe Brusilovskomu. Starten av selvtillit, bevisst kreativitet var nødvendig.

fargerik fantasi

Brusilovskiy Misha Shaevich i sitt lange liv skrev flere hundre malerier. Blant dem, for eksempel "Leda og svanen" - et levende eksempel på en fargerik måte og kjærlighet til forfatteren til kontrast og fargemetning. Dette arbeidet er skrevet på den mytologiske historien. Mange små detaljer utgjør et enkelt stoff, og fargeskjær tenke på noe hyggelig og direkte.

fransk chic

Maleri "Aggression" er ansiktet av en markedsføringskampanje, som ble holdt i Paris på slutten av utstillingen av kunstneren. Det mest slående og fengende, det har tiltrukket seg offentlig oppmerksomhet og vakte interesse i hvem denne modige artist. Misha Shaevich Brusilovskiy utstilt i Frankrike flere ganger.

Fokus på resultater

Brusilovski skjebne var tung: i tidlig alder, overlevde han krigen som tok sin far. Tidlige karriere fungerte ikke ut - en sviktende oppmøte kunne slikke det. Men kunstneren ga ikke opp, og beviste for verden at den ekte arbeidskraft av kjærlighet ikke tolerere noen restriksjoner. Utholdenhet, utholdenhet, heltemot og talent forent i én ting - og verden så sant mesterverk av geni av skaperen.