Kunstneren Karl Bryullov: biografi, personlige liv, arbeid

Karl Pavlovich Bryullov (1799 - 1852) - Velikiy Karl - så selv i hans levetid ble kalt malerens samtidige. Hans navn ble satt på linje med navnene på de beste portrett malerne i Flandern. Og keiseren Nicholas jeg kom til en slik beundring fra en av hans verk, som gitt ham en ring med en diamant.

franske røtter

Yrke kunstnere Bryullo familie var arvelig: hans oldefar, bestefar og far - alt i verkstedet besto av kunstnere. Far, akademiker og professor, var den første lærer av sine barn. Mor fremtiden maleren var hennes pikenavn Schröder, som kommer fra en Russified tysk familie.

Års studier (1809 - 1821)

For tolv år studerte han ved Academy Karl Bryullov. Biografi om ham i disse årene, takket være et unikt talent og en alvorlig hjem studie, utviklet seg mer enn godt: han skilte seg ut blant klassekameratene. Utdanning basert på prinsippene om klassisisme. Sekvensen av studien, nå tapt, var urokkelig. Ved å trekke levende modeller kom etter en rekke av lange stadier av trening: kopiere originaler (stilleben og figur komposisjoner), tegning fra gipsavstøpninger, deretter - dukker drapert i "et folk".

Karl stadig vandre foran sine jevnaldrende. Den unge mannen virkelig elsket klassisisme, som ble underordnet den virkelige ideal, der var det ikke plass uro og hektisk verden. Men å leve livet til sine politiske lidenskaper og skjønnheten i levende natur har invadert verden av en idealist. Og i sin første film "Narcissus" (1819) forlot han for den betingede rammene som er satt av Academy. Og for konkurransen bildet som han utførte i samsvar med alle kanonene fikk Bryullov en gullmedalje.

Tur til Italia

Nylig opprettet Society for oppmuntring of Artists sender to brødre, Charles og Alexander, i Roma. Her er et portrett av Aleksandra Bryullova i løpet av disse årene. Han var ikke bare vakker, men har en større evne til tegning og arkitektur. I St. Petersburg, bygde han en bygning av Pulkovo Observatory og utover. Denne første besøk til et land der hele atmosfæren mettet med kunst og skjønnhet, vil gå ned i sjelen brødre. På denne tiden, oppløsningen av keiser Russified deres navn, og nå blir Bryullo og Mesterverk. I mellomtiden, på veien, Karl Bryullov, biografi som gir ham et møte med gotisk kunst, og verk av Titian, er overrasket og beundrer dem. Men etter hvert ideen om romantikken, som russisk er ennå ikke kjent, begynner å bekymre seg for det.

Firenze og til slutt Roma helt lamslått og fengslet den unge kunstneren. Fremfor alt er han beundret av Raphael og Leonardo, men også bemerker at uroen i landet. Det modner frigjøringsbevegelse. Frihet - det er det som tiltrekker alle mennesker i landet. Verken ett bilde på denne tiden Bryullov kunne ikke fullføre - i hodet ikke passer inn i et sammenhengende system av alt det han ser. Men gir ca 120 portretter. Alle hans modeller, uten unntak, vakkert. For eksempel "Portrett av EP Gagarina sønner Eugene, Leo og Theophilus "(1824). Allerede i dette tidlige arbeidet kan sees og en strålende colorist gave og dyktighet, som ga ham Academy. Dette intime familieportrett av familien som kunstneren var en venn, vekker umiddelbart sympati. I løpet av disse årene blitt en populær maler, mottar mange bestillinger, Karl Bryullov, hvis biografi gjør en ny vending, bryter med Society for oppmuntring av kunstnere og begynte å skrive selvstudium. Han står fritt til å velge tid, kan han skape et nytt produkt og selge det. Mesterverk ble uavhengig.

Formell stående (1832)

Dette følgesportrettmaleri, som viser Giovannini og Amatsiliyu Pachchini. Det er kjent som maleriet "Rider". Italienerne startet umiddelbart å snakke om en ung russisk maler. Entusiastiske italienske kritikere har spioneringen i filmen alt - virtuositet som det er skrevet, delikat og rik palett. De ble truffet av den naturlige nåde bevegelser og positurer, plast perfeksjon. Mange av dem mente at maleriet "Rider" er merket geni. Bevegelsesmønstre på en svart hest rask, men de er balanserte og høytidelig takket være den kompositoriske strukturen. Figur Giovannini, trygt å sitte i en sidesaddle, er fokus for kunstneren som fengslet sin kongelige storhet, evnen til å takle urolige hest som ikke kan komme over det etter en tur og reiser seg på bakbena. Crow sateng hest og en hvit fluffy skjørt luft-modellen, som fastsetter elegant folder, kontrasterende. Milde og modige klær farge Giovannini og Amalitsii som på balkongen med beundring møter grasiøs rytter.

Hele verden er vakker under mester børste. Litt Amalitsiya designet for å sette av selvkontroll og roe hesten søster. Amalitsiya å se på den flotte Amazon trustingly, ømt, i undringen. To små hunder også møtte en nydelig ung rytter. På raggete doggie krage med inskripsjonen "Samoilova", skrevet på latin. Sjarmen av ungdom, hennes modige hengivenhet og tillit vi ser i dette portrettet. Det er umulig ikke å sette ved siden av et portrett av zakazschitsy Y. Samoilova, som alltid har inspirert maleren. Han er fantastisk og verdig den høyeste ros Bryullova dyktighet.

historisk bilde

Parallelt med etableringen av portretter, akvareller, små italienske landskaper Bryullov Karl, hvis verker kombinere elementer av klassisk, barokk og realisme, oppfatter i 1827 en stor, stor historisk maleri og i 1830 begynner å gjennomføre det. Faktum er, kunstneren besøkte utgravningene i Pompeii. Han ble slått ut av i hvilken grad restene av den gamle byen er bevart. Pompeii var i live, var det ingen bare leverandører i butikkene, folk som går om sin virksomhet på gata, hvile hjemme eller sitte i puber.

Ideen om maleriet "The Last Days of Pompeii" Bryullov Karl klekket tre år. I løpet av denne tiden han leste mye av brev til vitner. Estetikk av romantikken, som nå ble fylt med kunstneren, påliteligheten krevde. Til en viss grad ble det påvirket og vennskap med komponisten Pachchini, som skrev operaen "The Last Days of Pompeii". Bryullov Karl heard henne, og hun presenterte ham mat for tanken og fantasi. I tillegg ble han forgudet Raphael ble inspirert av hans multi-tallet fresco i Vatikanet. Plast av hans tegn, rytmen av organiseringen av bevegelse og ulike gester - en skole for Raphael. Men fargen som den vil bruke, maleren podcherpnet i fargemetningen av Titian. Det gir en spesiell type kvinner - sterke, tøffe, lidenskapelig og usedvanlig vakre. Hans muse var grevinne Samoilova Yu, hvis utseende i bildet skrev han tre ganger.

katastrofe dag

Storhet den skjebnesvangre øyeblikk av reflektert på lerretet. Denne siste forferdelig svart-rød dag. Det var alt i flammer, rullende i svart aske, skranglet bygninger som kollapser, rop om hjelp ulykke rushing mennesker som sine guder ikke er sendt for å beskytte. Ja selv sine guder falle, ute av stand til å bære vrede jorden og rasende vulkan. I forgrunnen, en mor klemmer to døtre og er forskrekket over å se at beskyttelsen av ingensteds å vente lenger. Deres guder kollapset. I nærheten sønner er gammel far, og gutten hadde falt støtter brud. Da skremt hesten ikke vil lytte til hans rytter. Alt er i turbulent bevegelse. Bare en artist rolig. Han ønsker å alltid huske disse fargene og bevegelser. Creator - vitne, i hvis minne vil forbli blodig slutten av kvelden.

Tall bare formet. Men ingen tror at dette er deres siste skjebnesvangre øyeblikk. Men lovende guder kalt dem denne høye, uhyggelig syn. Folk drikker et fullt beger med lidelse som de ble sendt. Mesterverk kledd i den klassiske form av følelser oppleves av mennesker i bildet. Alle nyanser av følelser uttrykt av kunstneren - det er ren romantikk.

Suksess i Italia var uvanlig stort. Men Paris ikke setter pris på dette arbeidet, men Russland møtt med glans dette maleriet. Det svarte og Pusjkin og E. Baratynsky. Gogol, Zhukovsky, Lermontov, Belinskij, Kiichelbecker - alt setter stor pris på dette arbeidet. Og utstillingen gikk til folket - innbyggerne, håndverkere, håndverkere, kjøpmenn. Og keiseren Nicholas jeg på en personlig publikum, som skal avholdes senere, malerens hode krone av laurbærkrans.

Homecoming

Etter å ha laget flotte malerier på anmodning fra keiser Nicholas jeg, kunstneren Karl Bryullov, besøke Hellas, Konstantinopl og Moskva, vendte han tilbake til St. Petersburg. Men veien han ble syk, og avkastningen av dratt på i nesten tre år. Måten kunstneren arbeidet. Så skrev han i en 1835 portrett av viseadmiral VA Kornilov, fremtiden helten i Krimkrigen. Bryullov var i stand til å føle naturen av deres modeller. Nå valgte han instinktivt den heroiske person. Uansett, i Moskva var han i 1835. Det gjorde han sin personlige bekjentskap med AS Pushkin og V. Tropinin, vår fremragende portrettmaleren, som kom ut av festningen. To kunstnere verdsatt hverandres talenter og sterke venner.

I St. Petersburg (1836 - 1849)

I løpet av denne tiden lærte han på akademiet og skrev mange portretter. Vi vet han jobber NV Puppeteer, VA Zhukovsky, IA Krylov - alle samtidige Karla Bryullova. Portrettene deres kunstneren skriver. Gjorde illustrasjoner på "Svetlana" VA Zhukovsky. Store historiske malerier skaper ikke mer Bryullov Karl. Arbeid og prestasjoner av den siste perioden av livet ligge innen portretter. Nestor Kukolnik - en mann som kunstneren elsket og betraktet henne som en nær venn, selv i portrettet ikke viser sine beste kvaliteter så dypt kunstneren vil være i stand til å se inn i sin indre verden. Hans modell er vevd av motsetninger og refleksjoner. Romantisk Mesterverk overført til lerret atmosfæren av tvil og desillusjon - tidsånden. Livsbejaende ferie Bryullova borte. I portrettet, ser vi at det er vanskelig å formidle med ord, det er motstridende, noe som er iboende i selve innholdet i dukkespiller. Det og sjenanse, og sprade, og noen kynisme. Modellen ser direkte på betrakteren, men tallet er bøyd under vekten av stagnasjon. Livet slår hans vegg. Sammensetning rolig, bare gjør spilleren dynamiske lys reflekser og spenning.

ekteskap

I 1838, Karl Pavlovich Bryullov møtte og et år senere giftet Emily Timm. En måned senere felles livet av ektefellene ikke var mulig. Etterfulgt av en lang skilsmisseforhandlingene. Karl Bryullov, hvis biografi er så kraftig svingt, ble avvist av samfunnet. Trøst for ham var møtet med Yuliey Samoylovoy, som kom fra Italia i saker relatert til arv. For seg selv, skrev han henne en formell portrett. Igjen ser han den ideelle kvinnen, verdig en plass på pallen. Karl Pavlovich Bryullov igjen gjenopplive, synger en fantastisk person. Kraften i ånden av grevinne vises og eksterne monumentale søyler og draperier, de fleste støpte stykker Samoilova, som vises før publikum, som en vakker antikk skulptur. Kunstneren igjen ser en skjønnhet og åndelig kraft. I en verden av maskerade Samoilova droppet masken og viste verden et fritt menneske.

Karl Bryullov: et selvportrett (1848)

Arbeider med malerier av Isak-katedralen, som fortsatt er under bygging, Bryullov alvorlig syk. Han fikk revmatisme, som ga hjerte komplikasjoner. Han ble foreskrevet sengeleie og en fullstendig hvile. Kommunikasjon ble redusert til et minimum - det ble besøkt bare av leger. Og nå, en middelaldrende maleren, han snart femti, etter en sykdom, når han Otlezhal alene mer enn seks måneder, ser på seg selv i speilet med en bitter skuffelse. Han er svak, det sier hans avslappede holdning, arm, der venene svulmende, henger ubevegelig. Men resten er ikke her. Maleriet oppsummerer livet. Øyenbryn er redusert, bretter og rynker i mellom viser arbeids eksaserbasjoner tanker. De politiske endringene som har påvirket hele landet, de mangler, og kunstneren, tror du det går feil vei. Han er uendelig lei av denne edle og høy-tenkende mennesker. Høy styrke av hans ånd, blir han tvunget til å ydmyke. All frustrasjonen reflektert i selvportrett. Han så i speilet, ikke bare seg selv, men hele hans generasjon.

Kreativitet Karl Briullov

De siste årene av sitt liv (1849 - 1852) på anbefalingene fra legene Brullov holde utlandet. Han ble behandlet på øya Madeira, og deretter flyttet til Italia. Han bor i en familie førsteamanuensis Garibaldi. Ideen om kampen for frihet kunstneren plukket opp. Han igjen, på tross av hjertesvikt, mye arbeid. Akademiske kanoner på sidelinjen. Entusiasme som feide landet, manifestert i portrettet av Juliette Tittoni, som er vist i rustning. Dette Italyanskaya Zhanna Arc.

Kunstneren skaper et galleri med bilder av kampene i Italia. Han gjenvant troen på seg selv og sin styrke. Men han kan ikke vite hvor lite tid det er gitt ut. Etter å ha gått en lang vei å dra academicism i sin ungdom ved å gå til en romantisk oppfatning av verden og gledelig chanting av skjønnhet, og i senere år, nærmer realisme, Karl Bryullov, kort sagt, noe for russisk kunst usedvanlig høy, spesielt innen portrett, gjorde han ikke å avsløre sine kreative potensial.

Han nektet til hjerte, og han døde i natt kvelende. Russisk geni begravet i Italia, i en liten by i nærheten av Roma, i den protestantiske kirkegården. I denne 1852, tapte Russland VA Zhukovsky, NV Gogol, den beste student Bryullova Fedotov.

Når det er mulig, beskriver artikkelen de maleriene Karla Bryullova. Hans kreasjoner snakke med oss lyse og tilgjengelig språk. Inn i en verden skapt av en maler, og fortrylle deg kjærlighet og skjønnhet, som roste mesteren.