Natalia Goncharova - artist biografi og bilder

Natalia Goncharova - abstrakt maler, som er ganske sjelden kvinnelige avantgardekunst. Hennes liv og arbeid er en klar refleksjon av trender i utviklingen av samfunnet og kulturen i det 20. århundre. Hennes malerier er nå verdt mye penger, men på den tiden ble hun forfulgt og kritisert for sin spesielle syn på verden.

Barndom og opprinnelse

Natalia Goncharova ble født 04.06.1881 i landsbyen Ladyzhino Tula-regionen i boet til sin bestemor, som ikke var langt fra Yasnaya Polyana. Faderlig Natalia går til natur Goncharova, Pushkin kone kom fra, navnebror artist Natalia Goncharova. Deres slekten kommer fra selgeren Athanasius Abramovitsj - grunnleggeren av lin fabrikk i Kaluga regionen. Natalia bestemor kom fra en familie velkjent matematiker P. Tsjebysjov.

Faren til kunstneren Sergei Mikhailovitsj var en arkitekt, representant for Moskva Art Nouveau. Mamma Catherine Ilinichna - datter av en professor i Moskva Theological Academy. Barndommen tilbrakte hun på gården i provinsen, og det er alltid innpodet i henne en kjærlighet landlig liv. Kontakt med folkekunst igjen et merke i sin oppfatning av verden, og det er det kunsthistorikere forklare dette dekorative effekten av hennes arbeid. Da hun var 10 år gammel, flyttet familien til Moskva.

læring

Ved ankomst i Moskva, Natalya Goncharova, en artist i fremtiden, går kvinnenes gymsal, som begge ble uteksaminert i 1898 med en sølvmedalje. Til tross for at jentene var utvilsom tendens til å tegne, er det ikke anses alvorlig i ungdommen mulighet til å bli kunstner. Etter videregående skole, var hun på jakt etter seg selv, forsøkte han å jobbe i medisin, prøvde å gå på universitetet, men det er ikke å bli involvert. I 1900 ble hun sterkt interessert i kunst, og et år senere kom inn i Moskva School of Painting i klassen av skulpturen S. Volnukhin og Trubetskoy.

Studien ble gitt til henne godt i 1904 hun selv fikk en liten sølvmedalje for sitt arbeid, men snart forlot skolen. I 1903 reiste hun til den kreative forretningsreise til Krim og Tiraspol, som skaffet tegning plakater for utstillingen av landbruket, samt skrev skisser og akvareller i impresjonistisk stil.

Kunstneren Mikhail Larionov fortalte henne om ikke å kaste bort tid på skulptur og maleri å gjøre, "Åpne øynene dine øyne. Du har sans for farge og form du gjør", - sa han. Møte med Larionov forandret hennes liv og intensjoner, begynner hun å skrive mye og finne din egen stil.

I 1904 Goncharova tilbake til skolen, men går inn i studio for å maleriet av Konstantin Korovin. Skulptur av jenta har ikke gitt opp, og i 1907 fikk en annen medalje. I 1909, Natalia bestemmer seg endelig for å stoppe sine studier, undersøke foran andre horisonter.

bjelker

Sammen med Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, artist biografi er nå for alltid knyttet til den nye kunst på begynnelsen av 1910-tallet, ble han grunnleggeren av avant-garde trender i maleriet - Rayonism. Det har kalt for en retur til den opprinnelige opprinnelse i antikkens kunst. Særlig viktig var festet til rytmen av folkemusikk gir tilgang til en persons historiske minne og våkne kunstnerisk fantasi.

Man, ifølge Goncharova og Larionov, oppfatter verden som et sett av kryssende bjelker, og oppgaven med kunstneren å formidle denne visjonen ved hjelp av fargede linjer. Tidlig fungerer Goncharova var svært lyse og uttrykksfull. Det er ikke bare gjennomsyret med ideen Rayonism, men også søkt å bringe nye ideer, som deretter full av kultur.

kreativ biografi

Siden 1906, Natalia Goncharova, artist, bilder av verkene som kan sees i dag i katalogene til de viktigste museene i verden, begynner å skrive veldig intensivt. En tur til Paris, der hun ble inspirert av verkene til den Fauves og Paul Gauguin, og tvinger henne til å bevege seg bort fra impresjonismen og trekke oppmerksomheten til nye trender. Addicting artist prøvde seg primitivisme ( "Wash lerret," 1910), kubisme ( "Portrett av Mikhail Larionov," 1913), en abstraksjon.

Mye senere, vil kritikerne si at slik kasting ikke tillot henne å utvikle kraften av hans talent. I dette tilfellet er det svært produktive og aktive. Fra 1908 til 1911 gir hun privattimer i kunsten studio av maleren Mashkov. Natalia returnerer også til kunsthåndverk: å skrive mønstre for tapet, friser trekker hjem. Kunstneren deltar i arbeidet med futuristene Society i samarbeid med V. Khlebnikov og Kruchenykh.

I 1913 ble Goncharova trukket i den eksperimentelle filmen "Lady i revy futuristene №13», er båndet ikke bevart. På den eneste overlevende naken scene fanget Goncharova i hendene på M. Larionov. I 1914 hun igjen besøkte Paris på invitasjon fra Sergei Diaghilev. I 1915, er kunstneren overfor alvorlige vanskeligheter for sensur. I 1916 fikk han tilbud om å lage et maleri av kirken i Bessarabia, men disse planene ble avbrutt av krigen.

utstilling aktivitet

I 1910 Goncharova mye eksponert, er involvert i aktiviteter av kunstneriske samfunn. I 1911 hun, sammen med M. Larionov arrangerer utstillingen "Jack of Diamonds" i 1912 - "Donkey Tail" og "Salon av Golden Fleece", "World of Art", "mål", "№4". Kunstneren var en del av München selskapet "Blue Rider". Goncharov har aktivt støttet en rekke tiltak og tiltak på den tiden. Sammen med futuristene, gikk hun om Petersburg med malt ansikt, spilte i sine filmer. Nesten alle disse hendelsene, inkludert utstillinger, endte i skandale og ringe politiet.

I 1914 holdt den en stor separatutstilling med verker av Goncharova, hvor 762 malerier ble utstilt. Men også det har ikke vært uten skandalen: arbeidet ble trukket tilbake etter anklager om umoral og lovbrudd offentlig smak.

Grunnen til slike hendelser i avant-garde hendelser ofte var Natalia Goncharova, kunstneren, utstillingen som sist ble holdt i Russland i 1915. Etter at Russland aldri så personlige utstillinger av denne opprinnelige artisten.

Sensur og restriksjoner

I 1910 på utstillingen i Society of Free Estetikk Natalia Goncharova har kunstneren, hvis arbeid i det siste gjentatte ganger blitt anerkjent som umoralsk, det viser flere bilder av nakne kvinner i ånden av Venus figurer. Works ble arrestert etter anklager om pornografi, som var uvanlig for denne perioden av Tsar-Russland, hvor kunstverkene er ikke underlagt sensur. Etter nok en skandale Natalia far skrev et åpent brev til avisen, der kritikere bebreidet at de ikke ser den levende ånd av kreativitet i verk av datteren.

I 1912, den berømte utstillingen "Donkey Tail" Natalia Goncharova, har kunstneren med etablerte omdømme avangardistki, eksponerer en syklus av 4 malerier "evangelister". Dette arbeidet har ført til raseri blant hans sensuren trivielle bilder av helgener. I 1914 har en separatutstilling av kunstneren blitt fjernet 22 jobb, da sensuren selv gikk til retten, anklaget for blasfemi i løpet Goncharov helligdommer. Bak henne sto mange kunstnere på den tiden: Tolstoy, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Takket være en advokat M. Khodasevich saken ble vunnet, sensurert kansellert. Goncharov klaget til venner at hun ikke var klar over at det er drevet av sann tro på Gud.

Goncharova - illustratør

Natalia Goncharova - en kunstner som syslet i ulike manifestasjoner. Hennes vennskap med futuristene førte henne til å bestille grafikk. I 1912 utviklet hun bøker Kruchenykh og Khlebnikov "Mirskontsa», «The Game i helvete." I 1913 - arbeidet Kruchenykh "Vzorval", "Hermit. Pustynnitsy "og samlingen" Sadok dommernes №2 »bøker K. Bolshakov. Goncharova en av de første bok illustratørene i Europa til å bruke teknikken med collage. I noen av hans verker, står det på lik linje med menn av bokstaver.

For eksempel boken Kruchenykh "Two Poems", en syv-side 14 tegninger postet som i samme form som ideen av arbeidet, samt ord. Senere allerede utlandet Goncharova skaper illustrasjoner på "Lay" for den tyske utgiveren for "The Tale of Tsar Saltan".

utvandring

I 1915 Goncharova Natalya Sergeevna (avant-garde artist), sammen med sin livsfølges M. Larionov dro til Paris for å jobbe med teater Sergeya Dyagileva. Tilbake i Russland han hindret revolusjon. De bosatte seg i Latinerkvarteret i Paris, hvor kremen av russisk utvandring besøkt.

I Frankrike, et par av økologisk sluttet sirkelen av lokale bohemer. Unge mennesker organisert veldedighet baller for nybegynnere malere. Huset Goncharova, Larionov var en hyppig besøkende Nikolai Gumilyov, senere, Marina Tsvetaeva, som blir nære venner med Nataley Sergeevnoy.

Goncharova jobbet veldig hardt i løpet av eksil, men en slik kreativ eksplosjon i 10-tallet, i Russland er det ikke lenger oppleves. Selv om hennes sykluser "Peacocks", "Magnolia", "vanskelige blomster" snakker om henne som en moden og nye artister.

teaterarbeidet

Natalia Goncharova - en artist, et teater som var en ekte kall. Hun har jobbet med Alexander Tairov på Chamber Theatre på produksjon av "Veer". Dette arbeidet er høyt verdsatt V. Meyerhold. Også i 10-tallet, begynner hun å jobbe med Diaghilev, kliner i sin uttalelse, "Russian Seasons". I Paris, arbeider hun med balletten "The Firebird", "Spain", "The Wedding". Goncharov fortsetter å samarbeide med teateret selv etter døden av en impresario.

beste arbeid

Det er ikke så mange kvinnelige kunstnere, jo mer vellykket. En av disse unike damene var Natalia Goncharova. Artist "spanskesyken", som har solgt mer enn 6 millioner pounds, har etterlatt seg en rik arv. Hennes arbeid er i mange store museer og private samlinger rundt om i verden. Blant de beste verkene er: "Wash lerret", "eple plukking", en serie av "spanskesyken", "Phoenix Bird", "Forest", "fly på toget." Natalia Goncharova - kvinnelige artist med de dyreste malerier. Hennes arbeid "Plukke epler" (1909) ble solgt på auksjon for nesten £ 5 millioner.

Personlig liv

Natalia Goncharova - artist, hvis personlige liv er tett sammenvevd med reklamen. Selv i college møtte hun Mihailom Larionovym, med ham og bandt skjebnen for livet. De var likesinnede venner, nære venner. Selv når du er i Paris Larionov Alexandra har Tomilina par holder sammen. I 1955 ble de gift, men forholdet til Tomilina fra Larionov fortsatt. Alle bodde i samme bygning, men på forskjellige etasjer. Og en gang i ansiktet på trappen med aldring, dårlig kona til elskeren, Natalia S. Tomilina presset. Denne nedgangen akselerert død Goncharova. 17 oktober 1962 verden har forlatt en fremragende russiske kunstneren. De begravde henne i Paris kirkegården i Ivry.