Beskrivelse Van Gogh maleri "The Potato Eaters"

Van Gogh så maleriet "The Potato Eaters" hans beste verk. I det, nedfelt han kraften av medfølelse for vanlige arbeidstakere.

År for å skrive og omstendighetene

Maleriet "The Potato Eaters" var den siste akkord av kunstnerens opphold i Nuenen (Noord-Brabant, Nederland). På den tiden var han fortsatt på leting etter hans oppførsel. To år med hardt arbeid Van Gog, ikke gi slipp på blyant og pensel. Han skrev alt som omringet ham i en liten bondelandsby: vevstoler, kirke, gjerde, poppel ... Selv avbildet to kvinner grave poteter. Men det var som om om en enkel landlig liv at han ønsket å forstå og formidle på lerret. Kunstneren har modnet i ønsket i stedet for fragmentariske skisser for å lage en komplett og rommelig lerret, som ville uttrykke ånd bøndenes liv i Brabant. Og mesterverk ble født i november 1885.

sitter

Folk avbildet i maleriet "The Potato Eaters" - ikke fiktive. Van Gogh ble venner med en lokal familie av de Groot. De var vanlige bønder, som tusener. Familien besto av far, mor, to døtre og en sønn. Hardt arbeid på jorden var deres skjebne fra generasjon til generasjon. De bodde i et skur, og at huset kan kalles en strekk. Det var bare ett rom, som kombinert rolle kjøkken, spisestue, soverom og stue, og hennes ukomplisert møbler besto av et bord, stoler, noen esker og senger.

De ber vi enige om å posere for kunstneren, men hver kveld ville komme hjem fra jobb utmattet og sliten. De Groot i bokstavelig forstand - potet eaters. Vincent Van Gogh var venter når de kommer tilbake fra feltet og sette seg ned ved middagsbordet, og tok opp sin pensel, skisser.

led lerret

Ideen om å skrive familien de Groot sitt beskjedne daglige måltid endelig modnet. Og selv om kunstneren hadde forestilt meg nøyaktig hva han ønsket å formidle, ble arbeidet ikke gitt ham fra første gang. Det er kjent at Vincent har gjort ikke mindre enn 12 skisser, men gikk hver til brannen. Bare i den siste kvelden i landsbyen, grep han den elendige stemningen av en familie fest, og lerretet tok med seg til Paris. Bevart skisse for maleriet, som forfatteren sendte til sin bror Theo.

"The Potato Eaters', Vincent van Gogh: Er dette satire?

For mange år, den tradisjonelle tolkningen av bildet var et bilde av primitive, ville bøndene på tidspunktet for absorpsjon av mat. I sine holdninger og bevegelser har vi sett dyr vaner, og i mennesker - de forvrengte funksjoner. Fordi arbeidet Van Goga ble ansett satirisk.

Faktisk gjorde forfatteren selv ikke anser hans stedfortredere-mennesker. Tvert imot, han hadde et varmt forhold med sin eldste datter, Stine, de ofte gikk sammen. Vincent ofte sett dem i felt og hjemme. Han var respektfull og veldig familie og tvang dem til å slite, fordi de har blitt holdt som gissel av omstendighetene. Det er kjent fra brevene Van Goga til sin bror Theo.

Hans arbeid Van Gogh ønsket å formidle "dampen fra potetene" i slitne bonde hender. Han ønsket ikke å sette dem på en pidestall, men bare vise bilde av hverdagen i landsbyen (selv om helligdager i sin måte å være på, mest sannsynlig, det var ikke standard).

Sangtittel - "potet Eaters" - spilt av den harde sannheten om livet av den da bøndene. Plant, grave opp og spise denne grønnsaken var deres evige skjebne i livet. Men på denne måten tjente de en rettferdig brød, og det er verdig sympati og respekt.

Van Gogh, "The Potato Eaters": description

På lerretet viser sent på kvelden: mørkt ute, klokken syv, rommet lys svakt lys. Det er kaldt, men ikke varm og huset, skal man dømme etter den måten karakterene er kledd. Sannsynligvis er det sent på høsten. Unødvendig hjem ganske patetisk, møbler beskjedne, er det ingen element av luksus. I dette huset er det ingenting å stjele, selv om vinduene er gitteret. Kanskje ikke denne boligen ikke tilhører dem, og de bare skyte ham.

Etter en utmattende dag kom familien hjem og satt til middag. Deres viktigste måltid fatet alltid - er, selvfølgelig, en bakt potet. De har ikke råd til kjøtt, ost eller melk. Den eneste luksusen - brygget svart kaffe. Og denne kvelden - en av tusenvis av lignende. I morgen potet eaters vil stige igjen, vil gå på banen, som alltid, å bli fjernet fra den støvete bakken knollene.

De er, men utmattet etter hardt arbeid, har blitt vant til denne endeløse prosesjon av liv og ydmykt komme sammen i dette laget. Med alt dette de ikke har mistet sin verdighet, ikke vil falle til å stjele eller tigge, og dagen arbeidskraft i svetten av pannen per dag. Faded lyspære som en flamme av håp for en bedre fremtid, nesten glødende i deres hjerter.

I en stor, er utstående øyne av en jente stirrer tomt, og håpløshet sett vanvidd. Hennes massive våpen ser ikke ut som kvinner. Kanskje hun lurer på om egentlig det samme livet venter på sine barn. De andre karakterene er bare opptatt med å spise. Mor skjenker kaffe i kopper, øynene nedslått, hans far var allerede drukket en varm drikke. Deres liv dreier seg om poteter, monotont og kjedelig det er, men de har lenge tatt det for gitt og ydmyk.

Land tone, noe som gjorde hele bildet, gir inntrykk av at det var skrevet av fargen på roten. Det er veldig organisk kombinert med navnet og ideen om nettet. Van Gogh virkelig klart å formidle samme par dampende poteter, som fyller ydmyke bolig høsten varm og litt varmer sjelen.