Fremragende komponister av renessansen

Historiker Jules Michelet i det nittende århundre, var det første gang brukte begrepet "Renaissance". Musikere og komponister, som vil bli diskutert i denne artikkelen tilhører den perioden som begynte i XIV århundre, da for å erstatte middelalderkirken dominans kom den sekulære kulturen, med sin interesse for den menneskelige person.

Musikk fra renessansen

Europeiske land til forskjellige tider, har inngått en ny æra. Litt tidligere ideer om humanisme dukket opp i Italia, men i den musikalske kultur dominert av den nederlandske skolen, hvor de første spesial parametriseres (tilfluktsrom) er etablert ved katedralen, trene framtidige komponister. De viktigste sjangere av tiden vist i tabellen nedenfor:

De mest kjente komponister av renessansen i Nederland - er Giyom Dyufai, Jacob Obrecht, Josquin des Prez.

stor Dutch

Johannes Ockeghem ble utdannet ved Notre Dame parametriseres (Antwerpen) og i 40-tallet av XV århundre kapellet ble en sangleder ved hoffet til Duke Charles I (Frankrike). Etterpå førte han kapellet det kongelige hoff. Etter å ha bodd i en moden alder, har han igjen en stor arv i alle sjangre, etter å ha vist seg en fremragende polyphonists. Nådde oss manuskriptet til hans 13 massene kalles Chigi codex, hvorav den ene er malt på 8 stemmer. Han brukte ikke bare til andre mennesker, men også sine egne låter.

Orlando Lasso ble født i det som nå er Belgia (Mons) i 1532-m. Hans musikalske evne var i tidlig barndom. Gutten ble bortført fra huset tre ganger for å gjøre en stor musiker. Hele sitt liv tilbrakte han i Bayern, der Albrecht V ved Duke gårds fungerte som en tenor, og deretter ledet kapellet. Dens svært profesjonelt team hjulpet forvandle München i den europeiske musikksenter, besøkt av mange kjente komponister fra renessansen.

For ham kom vi til å studere slike talenter som Johann Eckard, Leonard Lechner, italiensk D. Gabrieli. Hans siste hvilested i 1594 meter hadde han funnet på territoriet til kirken i München, og etterlater en stor arv: mer enn 750 motetter, 60 massene og hundrevis av sanger, hvorav de mest populære var Susanne un jour. Innovasjon skiller den motetter ( "Prophecies av Sibyls"), men han er kjent takket være sekulær musikk, som var mye humor (vilanella O bella Fusa).

italiensk skole

Fremragende komponister av renessansen i Italia i tillegg til de tradisjonelle områdene aktivt med å utvikle instrumental musikk (orgel, streng og bue instrumenter, piano). Den vanligste instrumentet var lutt, og på slutten av XV-tallet var det en cembalo - forløperen for piano. På grunnlag av elementene i folkemusikk utviklet to mest innflytelsesrike skolen i sammensetning: Roman (Giovanni Palestrina) og venetianske (Andrea Gabrieli).

Dzhovanni Perluidzhi Palestrina tok navnet navnet på byen i nærheten av Roma, der han ble født og fungerte som hovedkirken organist og kordirigent. hans fødselsdato er veldig omtrentlig, men han døde i 1594-m. For et langt liv skrev rundt 100 200 messer og motetter. Hans "Masse av Pave Marcellus" vakte beundring av pave Pius IV, og ble en modell av katolsk kirkemusikk. Giovanni - den mest fremtredende representant for vokal sang uten musikalsk akkompagnement.

Andrea Gabrieli, sammen med sin elev og nevø av Giovanni jobbet i kapellet St. Marks (XVI århundre), "farging" koret synger lyd orgel og andre instrumenter. Venetianske skole gravitated til sekulær musikk, og produksjonen av "Oedipus" av Sofokles på scenen, ble Andrea Gabrieli Choir musikk skrevet prøven kor polyfoni og et varsel om fremtiden for opera.

Funksjoner av tysk skole

Tysk land fremsatt av Ludwig Senfl, bedre polyphonist XVI århundre, har ikke nådd, men nivået av den nederlandske mestere. Songs of poet-sangeren blant håndverkere (Die Meisters) - er også en spesiell musikk av renessansen. Tyske komponister sang Corporation: Tinkers, skomakere, vevere. De ble forent av territoriet. En fremragende representant for Nürnberg skolen begynte å synge Gans Saks (leveår: 1494-1576).

Født i en familie av skred, hele sitt liv arbeidet han skomaker, slående lærdom og musikalske og litterære interesser. Han leste Bibelen i tolkningen av den store reformator Luther, visste de gamle poeter og verdsatt av Boccaccio. Som folkemusiker, Sachs gjorde ikke egne former for polyfoni, men skapte melodien av sangen lageret. De var nær dans, er det lett å huske og ha en viss rytme. Den mest kjente verk var "Silver tune".

Renaissance: Frankrike musikere og komponister

Fransk musikalsk kultur å virkelig oppleve en renessanse bare i det XVI århundre, da sosial bakken ble utarbeidet i landet.

En av de beste representantene er Kleman Zhaneken. Det er kjent at han ble født i Chatellerault (slutten av XV-tallet) og gikk fra å synge-gutt til personlig komponist av kongen. Av sin kunstneriske arv bevart bare sekulære sanger publisert Attenyanom. De var 260, men ekte berømmelse opptjent av de som har bestått testen av tid: "Birdsong", "Hunting", "Skylark", "War", "Cries of Paris". De stadig gjengitt og brukt av andre for behandling.

Sangene hans har vært høyrøstet og lignet kor scener, hvor i tillegg til lydord og cantilena i stemmen roper stede ansvarlig for dynamikken i arbeidet. Det var et dristig forsøk på å finne nye metoder for bilder.

Blant de kjente komponister i Frankrike - Guillaume kjeler, Zhak Modyui, Baifa Jean Claude Le Jeune, Claude Gudimel, gir musikken et harmonisk lager, noe som bidro til assimilering av musikken for allmennheten.

Komponister av renessansen England

XV århundre i England fant sted under påvirkning av verk av John Dabsteyla og XVI - Uilyama Borda. Begge mestere tendens til åndelig musikk. Bird begynte organist i Lincoln Cathedral, og avsluttet sin karriere i det kongelige kapellet i London. For første gang var han i stand til å forholde seg til musikk og entreprenørskap. I 1575, i samarbeid med komponisten Tallis ble en monopolist i utgivelsen av musikkverk som ikke bringer ham profitt. Men tok lang tid i domstolene forsvare sin rett til eiendom. Etter hans død (1623) i de offisielle dokumentene fra kapellet, ble han kalt "grunnleggeren av musikken."

Hva er igjen bak de store komponistene i renessansen? Bird tillegg publiserte antologier (Cantiones Sacrae, Gradualia) har bevart mange manuskripter, vurderer dem passer bare for innenlandske tjenester. Publisert senere madrigaler (Musica Trans) viste stor innflytelse av italienske forfattere, men flere messer og motetter inngikk den gylne fond av hellig musikk.

Spania Cristobal de Morales

De beste representantene for spansk musikk skolen gått gjennom Vatikanet, snakker i den pavelige kapellet. De følte virkningen av den nederlandske og italienske forfatterne derfor bare et fåtall klart å bli kjent utenfor landet. Renessansen komponister fra Spania var polyphonists lage korverk. Den smarteste representant - Cristobal de Morales (XVI århundre), som ledet parametriseres i Toledo og utdannet mer enn en student. En tilhenger av Josquin des Prez, privnos Cristobal spesiell teknikk i en serie arbeider som kalles homofont.

Den største popularitet tjente to requiem Forfatter (siste - fem stemmer) "En væpnet mann", samt Mass Han skrev og sekulære verker (kantaten til ære for fredsavtalen i 1538), men det refererer til hans tidligere arbeider. Posisjon i slutten av livet til kapellet i Malaga, forble han forfatter av hellig musikk.

i stedet for en konklusjon

Komponister fra renessansen og deres gjerninger har forberedt oppblomstring av instrumentalmusikk av XVII århundre og fremveksten av en ny sjanger - operaen, som erstattet vanskelighetene med mange stemmene kommer overlegenhet fører melodien. De gjorde et virkelig gjennombrudd i utviklingen av musikalsk kultur og markerte begynnelsen på moderne kunst.