Ytelse - hva er det? prøve å forstå

Du går nedover gaten og plutselig ser foran to skulpturer, frossen og livløs om. Noen setter en mynt i hatten, som lå der på fortauet, og skulptur kommer til liv. De utfører en dans eller gjøre noen bevegelser som er karakteristisk for karakterene de representerer, og deretter re-fryse. Ytelse (presentasjon) er ikke over før skulpturen her, fortsetter han, nettopp flyttet inn i en statisk form.

"Performance? Hva er det? "- du spør. Dette er en av trendene i samtidskunsten. Det dukket opp på sekstitallet av forrige århundre, da pause stereotypier i alle områder av menneskelivet: kunst, politikk, sosiale og mellommenneskelige relasjoner. Mange nye trender i filosofi, film, billedkunst, musikk dukket opp på en gang. Som for moderne teknikk, mens på samme tid, der flyte, i likhet med den retning "performance" i form av presentasjons - aksjonisme, og andre hendelser. Det de har til felles, og hvordan de skiller seg?

Til å begynne med skal vi forstå, en forestilling - hva er det? Det er en kort kunstnerisk eller teaterforestilling, som finner sted på dette tidspunktet i dette stedet, og laget av kunstneren selv eller en gruppe deltakere. Fra teateret er det preget av at deltakerne i forestillingen ikke spille en lært og øvd på feil rolle. De opererer innenfor dem portrettert et tegn eller gruppe av tegn, "live" det. Skriftlige roller de har, men plottet er vanligvis til stede. Et annet karakteristisk trekk ved denne utviklingen av moderne kunst - den sentrale rollen på personen som representerer ham. Hvis noen har et spørsmål: "Performance - det er" - vi kan trygt si at dette er først og fremst perfomansist selv, hans kropp, bevegelser, ekstra attributter i form av kostymer, rekvisitter og andre uttrykksformer. Heri ligger den største forskjellen fra kunst, der hensikten med representasjon er et maleri eller en skulptur. I tillegg, i motsetning til klassisk kunst, persepsjon og forståelse av resultatene krever ingen spesiell intellektuell trening, er det designet for alle forbipasserende som så overrasket og flyttet på, uten å tenke på hvordan det effekter klassifisere som var dens grunnlegger og hva som vil være konsekvenser.

De nærmeste allierte av denne typen presentasjon - aksjonisme og happenings. Vi vet allerede om resultatene at dette teaterforestilling artist, ikke forfølge noen konkrete mål og ikke krever direkte involvering av det offentlige. Dette er den største forskjellen fra en happening, som bare er mulig med aktiv deltakelse fra publikum. Skjer bare "gjære" artist, men hva som kommer ut i slutten, det avhenger av de deltakende publikum.

Aksjonisme - retningen i samtidskunsten, som fokuserer ikke på fruktene av kreativitet, og kreativitet i ferd med å skape et kunstverk. Kunstneren tegner med det offentlige, en musiker - musikken kommer på pedalen, og fra under hans føtter, musikken, og så videre. Aksjonisme gradvis gjennomgikk endringer og skjøtes med de retningslinjer og sjokkerende. I dag ser vi mye av stygghet, kalt "kunst handlinger". En av de mest berømte og resonans av dem - "lure" av gruppen Pussy Riot i Frelseren Kristus-katedralen. Det var en protest handling, utført ved hjelp av musikalske og visuelle virkemidler (multi-farget strømpebukse på hodet, bruk av musikkinstrumenter, resitasjon av noen politiske tekster). Så jentene trodde som utfører handlinger i ånden av aksjonisme, hva som kom ut av det, vi vet.

Beskrevet retning (aksjonisme, skjer, ytelse) i kunsten blir oppfattet annerledes. Både tilhengere og motstandere gi sterke argumenter til fordel for stillingen. Kanskje den eneste verdig dommer i denne tvisten ville være tid som vil sette alt på sin plass. La oss vente litt ...