Stiler av kunst, deres typer og egenskaper

Under hele menneskehetens eksistens ble ledsaget av sin kunst. I løpet av denne tiden det mange ganger skiftet retning og for å anskaffe nye former og stiler. Hva er de viktigste stiler av kunst er isolert?

Selv i det tiende århundre i landene i Øst, Sentral- og Vest-Europa, var det en kunstnerisk stil som heter romansk. I denne stilen, er det tegn på romersk arkitektur, som utmerker seg ved sin rasjonalitet og monumentale strukturer, med mange skulpturer. Dette skapte et inntrykk av kraft og jordnærhet.

I stedet for romansk stil i XIII århundre kom gotisk. Han fortsatte utviklingen av kunst i Vest- og Sentral-Europa. Kjent for denne stilen for sin langstrakte form, som de håper oppover. Mange katolske kirker og menigheter med innslag av gotisk stil kan sees i dag.

Etter den gotiske stilen i Italia i det XVI århundre barokk stil ble født. Han var i stand til å bringe en helt ny idé om uendelighet, samhold og mangfold av verden. Den viktigste forskjellen er et dekorativt sammensetning, som viser scener fra mytologi og religion.

Etter den barokke klassisisme kom. Han ble født i Frankrike i det XVII århundre. Spesielt utbredt bruk av denne stilen har fått i maleri og litteratur. Samtidig, og det er sjangere av litteratur, som oder, komedier, fabler og tragedier. Det er nye stiler i maleriet. Først begynte å skille mellom begrepet portretter, stilleben og landskap. Klassisisme var basert på patriotisme og service til staten. Det har satt sitt preg på denne perioden og utvikling av arkitektur. På dette tidspunkt kan de konstruksjoner som observeres logisk oppbygning, klar geometrisk form og original kombinasjon av glatte vegger med behersket innredning.

Ett av de områdene av klassisisme i XIII århundre, ble det rokokko. Kunsten denne stilen er basert på fiksjon, dekorative teatralitet, raffinement, eleganse og intime opplevelser. Ingen dramaer og tragedier, bare lette følelser, lyse farger og mye kjærlighet.

I det XVII århundre klassisisme ble erstattet av stilen kalt sentimentalism. Kjente han åpningen av den indre verden og individualisering av bilder.

Etter en sentimental romantikk er tiden for å herske. Plott av denne stilen var uvanlig og fancy. Han studerte i detalj den menneskelige sjel, som likestilles med universet og kosmos.

Etter en romantisk tid det er realisme. Han dukket opp i 20-30 årene av det nittende århundre. Alle fly av romantiske stilen kom til jorden og ble mer vanlig og livet.

Deretter fulgte naturalisme. Han er kjent for sin nøyaktig bilde av omgivelsene. Alle uforklarlige fenomener tilskrives sine egne lover, som forklarer sakens natur. Han undersøkte essensen av den menneskelige sjel.

Siden slutten av det nittende århundre, tok styret i egne hender modernismen. Denne stilen ble ansett som en art ukjent fremtid. Jage etter alt nytt, det åpnet mange nye retninger. Noen av disse kunst er nå svært populære.

Løpet av det tjuende århundre var det mange nye stiler i kunst. De viktigste var modernismen, symbolikk, impresjonisme, surrealisme, kubisme, futurisme, dadaisme, abstrakt kunst, postmodernisme.

Foruten det faktum at det var over hoved stiler av fin kunst var andre undertyper, for eksempel pointillisme, Fauvisme, primitivisme, sezanizm, akademisk, vorticisme, fantasy, transavantgarden, neo-realisme, materialisme, sosial-garde, sosial-realisme. Det var også slike stiler i kunst som konseptualisme, hyperrealisme, minimalisme, popkunst, op-art, tachisme, Neoplastitsizm, metafysisk maleri og mange andre.

Moderne kunst er ikke står stille. Det er nye stiler i kunst, nye retninger og trender. Videreutvikle og eksisterende stiler, innkjøp nye nyanser og former.