"Det er en russisk ånd, der Rus lukter ..." - Disse kjente linjene fra Pusjkinens "Lukomorye" kan med rette tilskrives arbeidet til en annen person som forherligede fosterlandet - Viktor Mikhailovich Vasnetsov - til hele verden. Han er stolt av russisk kunst, en arkitekt og en kunstner-folklorist, hvis arbeider er dypt folkelige, sannferdige og ekstremt talentfulle.
Fra dypet av århundrer
Nesten alle Viktor Vasnetsovs malerier er omgjort til gråhåret antikk. På hans canvases gjenopplives den fjerne fortiden med gammel Rus. Myter og eventyr, skapt av en lys folkemusikk, inspirerte kunstneren til å skape så elskede av oss "Alyonushka" og "Ivan the Prince", som galopperer seg gjennom skogsdykkelen på hans gode hjelper - Ser Volke. Om den heroiske tiden for dannelsen av Kiev-prinsippet, forteller interne konflikter og kampen mot polovtene oss slike bilder av Viktor Vasnetsov som "The Knight at the Crossroads" og "After the Battle of Prince Igor". Historien om den russiske lands og dens langmodige mennesker, så rik og sjenerøs med sjel og med så stor del, utfolder seg for våre øyne, som i et kalejdoskop - det er bare nødvendig å flytte fra et maleri til et annet. Kunstneren kom opprinnelig sammen i arbeidet med ekte historiske, mystiske og episke motiver, og ble skaper av sin egen sjanger i maleri. Dette fremgår av maleriene av Viktor Vasnetsov: "Slaget ved Dobryni med ormen", "The Warriors of the Apocalypse" og mange andre.
Livets sanger er "naturlig"
Mesterens bidrag til utviklingen av hverdagen er imidlertid ikke mindre viktig. Storhet og enkelhet, høy og dagligdagse, høytidelig og hverdags hver dag, grep også kunstneren. Dette fremgår av maleriene av Viktor Vasnetsov fra perioden peredvizhnicheskogo. En bondepike som går langs en smal sti med en rocker, en gruppe landsbyens folk ved trærne, inveterate gamblere som sitter til morgen for preferanse, kjøpesentre og benker i Novgorod-torget, støy og danse av publikum er interessante og nær kunstneren, alt tiltrekker ham i alt Han ser poesi av "det virkelige liv", folks liv. Og til tilskuere kjent med hans verk, blir dette elementet i det enkle og naturlige hverdagen også kjære. Derfor er Viktor Vasnetsovs malerier dypt folkemusikk og menneskelig, virkelig russisk i ånd og essens.
Stående kunstner
Og hva var kunstneren selv? For å finne ut, la oss henvende seg til sitt selvportrett. Ja, rekkevidden av kreativiteten til mesteren er så bred at han skapte mange arbeider i denne sjangeren. Fra bildet Vasnetsov Viktor Mikhailovich ("Selvportrett", 1873), ser vi på en middelaldrende mann med slående, klok og hyggelige øyne. Ansiktet er tynt, til og med litt emaciert og sorgfullt, men overraskende spiritualisert, oppmerksomt. Tynne egenskaper, skjegg og langt hår, og viktigst av alt, uttrykk for kjærlighet og forståelse, medfølelse i øynene, bringer en person i et portrett med Jesus Kristus eller Prins Mysjkin fra Dostovskijsk roman. "Ikke av denne verden", som står over materielle fristelser, kamp for fordeler og privilegier, helt overgitt til tjeneste for kunst og hjemland, er Vasnetsov faktisk lik denne personligheten. Likheten - intern og ekstern - er spesielt merkbar hvis vi sammenligner denne forfatterens arbeid med en annen skrevet av en annen mester. Portret av Vasnetsovs pensel av ND Kuznetsov viser kunstneren i arbeidsklær, med palett og pensler i hendene. Slik gikk han fra den daglige situasjonen til utødelighet.
Demokratiske motiver
Mange malerier av kunstneren Viktor Vasnetsov hever temaet for folks sorg og lidelse. På lerretet "Fra en leilighet til en leilighet" ser vi et eldre par, tvunget til å flytte ut av hjemmet. Det er verdt å se nøye på de sørgede, hunched tallene, og i hjertet sniker et notat av dyp tristhet og oppriktig sympati. Det er klart at de fattige ikke frivillig vandrer langs isbunnen i St. Petersburg. Sannsynligvis ble de utvist av eieren for manglende betaling, og nå sliten og frossen, forsvarsløs i møte med et hensynsløst autokratisk system, går mannen og kone trist langs gaten. I sine hender holder de knuter med sine dårlige eiendeler. Motivet for ensomhet og hjemløshet er forsterket av det faktum at det ikke er noen annen person ved sjøen. Bare måker flyr i den hvite himmelen, men den sint hunde bar tennene sine på reisende. Hva kunstneren ønsket å si med sitt arbeid er forståelig uten ord. Demokratiske motiver blir pervaded av andre malerier av Viktor Vasnetsov, hvis navn du allerede kjenner.
Og igjen, "Alyonushka"
Langt ikke alltid mesteren, som har satt seg til å arbeide, bringer straks sin skapelse til ende. I mange år skrev Onegin Pushkin. Tolstoy rewrote fire ganger, krig og fred. Slike eksempler er kjent og maleri. Gradvis jobbet på sin berømte "Alyonushka" Vasnetsov. I begynnelsen, i 1880, skrev han et skoglandskap: mektige trær, ugjennomtrengelig tykkelse og en rike overgrodd med siv, med mørkt, dypt vann. Og et år senere ble han lagt til den lyriske figuren av jenta, så skjøre og forsvarsløse mot bakgrunnen av den harde naturen. Forfatteren ønsket klart at publikum skulle sympatisere med helten i bildet. Og de elsket Alyonushka - fra hjertet og sjelen.