Markedsføring musikk industrien metoder, strategier, planer

Konkurransen i underholdningsbransjen har ført til at det er markedsføring av musikkbransjen. Når audioiskusstvo ble innen entreprenørskap, de verktøyene han trengte for å markedsføre sine produkter. Markedsføring av musikken er basert på tradisjonelle strategier og metoder, men sikkert har en rekke spesifikke egenskaper og særegenheter.

Konseptet med markedsføring

Konsolidering av produksjon, frigjøring av mer og mer høy kvalitet varer fører til at spesielle tiltak er nødvendig for å stimulere forbrukernes aktivitet. Med økningen i produktiviteten oppstå første markedsføringskonsept. Det ble opprinnelig sikte på å forbedre produktet og produksjonen, men etter hvert dannet den moderne ideen om kampanjen som en spesiell aktivitet som tar sikte på å møte behovene gjennom utveksling. I dag, under markedsføring refererer til en spesiell kommunikasjon mellom produsent og kjøper, noe som fører til tilfredsstillelse av behov. Formålet er å hjelpe kjøperen og selgeren til å oppnå sine mål. I denne forstand, markedsføring av musikkbransjen og er en spesifikk interaksjon mellom produsenten og forbrukeren. Produsent tilbyr på lyd markedet et produkt som vil tillate elevene å møte deres behov.

Utseendet på musikk markedsføring

Fremveksten av musikk markedsføring er assosiert med dannelsen av underholdning og fritid. Når et show-business sfære der folk tjener penger på tilbudet av underholdningstjenester, og det er behov for å maksimere møte behovene i markedet. Jo mer konkurranse vokser, så sterkt følt behov for spesielle tiltak for å implementere opprettet produktet. musikk markedsføring rudimenter kan bli funnet selv i antikken. For eksempel, Mozarts far servert, faktisk, musiker produsent funksjon: han valgt repertoaret, gjennomført oppsøkende virksomhet for å arrangere konserter. Komponist og utøver er et middel for profitt, og for å møte behovene til publikum i fornøyelsesparken. Men i full forstand av ordet musikk markedsføring ser det bare på høy utvikling av underholdningsindustrien. Bare en overflod i markedet og en stor konkurranse oppstår, bør du vurdere å fremme det musikalske produktet.

Dannelse av musikkbransjen

Vis virksomhet omfatter en rekke bransjer: kino, teater, opptog, musikk. Lydbransjen - en gren av verdensøkonomien, noe som gjør en fortjeneste ved å implementere en musikk produkt eller tjeneste. Personen føler behov for å lytte til musikk fra de eldste tider, er fenomenet dens innvirkning på psyken ikke fullt ut forstått. Men det er åpenbart at det er nært forbundet med følelser, som er i dypet av den menneskelige erfaring. Det er med dem og forholde seg betydningen av musikk i menneskenes liv. Når det er en etterspørsel, da, selvfølgelig, det er også et tilbud. Musikkbransjen går sammen med mulighetene for massedistribusjon av lyd-produkter, som er sammen med den teknologiske utviklingen. Show business vises med offentlige briller, forskerne har ulike definisjoner av datoen for hans fødsel, fra XI til XIX århundre. Men siden den første lovgivning som regulerer organiseringen av offentlige programmer, bare dukket opp i midten av det nittende århundre, er det fra denne tradisjonelt teller. Musikkbransjen er dannet med bruk av grammofonplaten, som begynner å distribuere musikk produktet til massene. Etter de revolusjonære trinnene forbundet med fremveksten av radio og fjernsyn. Deretter er næringen å få fart, bærere av lyd er forbedret, noe som øker blodsirkulasjonen og konkurranse. Hvert år, markedet for musikkbransjen fortsetter å øke med noen få prosent, spesielt merkbar vekst i Internett-segmentet. I dag, uten at tilbudet er umulig å gjennomføre noen musikalsk prosjekt, selv de mest talentfulle utøvere.

Musikk som en vare

Sanger audioproizvedeny ytelse, musikalske grupper og solister er et middel for profitt. Feature musikk som et salgsfremmende formål er at det er både egenskapene til de varer og tjenester til sammen. Audio produkter må oppfylle behovet for lytteren å ha en viss kvalitet og tilsvarende pris, bør den ha prestisje og verdi for kunden, som enhver vare. I tillegg, musikken, som tjenesten er uatskillelig fra artist, er det immaterielle, resultatet av forbruket er umulig å forutsi. I dette tilfellet lydprodukter er en vare, så har prisen, kvaliteten tilfredsstille behovene og kravene til opprykk fra produsent til kjøperen.

Yrke: Produsent

En avgjørende rolle i etableringen og fremme av musikk produktet spiller en musikalsk produsent. Han oppfatter produkt, velger kunstneren og materialet i henhold til markedets behov. Han er godt kjent av markedstrender som kan påvirke smak og ønsker av det offentlige, er i stand til å forutse behovene til publikum. Musikkprodusent gir også materiale til å lage et produkt, det er en teknikk for å kjøpe musikk, tekster, arbeid lønner utøvere og tilhørende ansatte. Og en annen viktig funksjon av produsent - er å sikre produktsalg, de planlegger å markedsaktiviteter, arrangerer turer og konserter. Produsent - den sentrale figuren i musikkbransjen, er han en spesialist i markedsføring og ledelse på samme tid.

Mål og markedsføring mål

Markedsføring musikkbransjen, som alle andre, har hovedmålet - er å øke salget. Men for å øke etterspørselen, er det nødvendig å løse relaterte oppgaver. Et viktig mål med musikken markedsføring er formidling av informasjon om produktet og kunstneren. Høy bevissthet kan føre til et kjøp. En annen oppgave for markedsføring - å skape et produkt som tilfredsstiller behovene til lytteren. Derfor hver utøver må ikke bare ha en unik kvalitet, men også en unik posisjonering. Music Marketing må opprettholde konstant kommunikasjon mellom lytteren og utøver, for å ta hensyn til endringer i oppfatningen av produktet, genererer lojalitet til produktet av forbrukeren.

objekter opprykk

Det er flere anlegg i markedsføringen av musikk markedsføring. Primært er dette sanger eller band. Når musikkmarkedet vises det nye navnet, er markedsføring oppgaver å skape bevissthet for målgruppen. Promotion grupper og solister begynner med det faktum at de utviklede posisjonering, og bare da planlagt kommunikasjon dannes og stimulert etterspørsel. Artist trenger også branding, hver musiker drømmer om å bli en merkevare, fordi det fører til konstant høyt salg. Det er også et mål for markedsføring kan være lydprodukter. Albumet, en konsert, en film - alt dette krever gjennomtenkt reklame plan for å maksimere etterspørsel og fortjeneste. Musikk treff oftest vises som et resultat av bevisste markedsføringstiltak.

markedsføringsstrategi

Langsiktig produktutvikling plan kalles markedsføringsstrategi. For å utvikle en strategi, trenger du en god forståelse av markedsforhold og detaljene i segmentet, som beveger seg varene. Music Marketing som en bestemt aktivitet kan ikke bruke alle de eksisterende markedsføringsstrategier. Den trenger en spesiell tilnærming som vil ta hensyn til funksjoner av musikalsk produkt. Den mest akseptable strategi intensiv vekst, som er basert på å øke markedsføringstiltak i eksisterende markeder. Det er også mulig å bruke strategien av dyp penetrasjon i markedet, i dette tilfellet, til markedsføring programmer stimulere kjøp av flere varer, samt relaterte produkter og tjenester. Strategi skal bidra til langsiktig og stabil etterspørsel, slik at musikkmarkedet er ekstremt viktig bilde av kunstneren, som bør være nøye planlagt og vedlikeholdes.

Målgruppen for musikk markedsføring

Markedsføring musikkbransjen er basert på konseptet av markedssegmentering, dvs. å identifisere en bestemt målgruppe som og utviklet dette produktet. Definere segmentet er svært viktig for vellykket produkt markedsføring. Isolering av målgruppen i musikkmarkedet er oftest utført på følgende parametere: alder, kjønn og livsstil. Det er et produkt for ungdom, barn og eldre mennesker, musikk for menn og kvinner. Livsstil, interesser, smak er også kriteriet for valg av målgruppen. Vi ser at i dag i alle markeder, inkludert musikk, det demassifikatsiya, produsert produkter stadig smale målgrupper. Så, det er musikk for fans av koreansk TV-serie eller forberedt. Dette gjør det mulig å selge flere varer.

fremgangsmåter for fremming

Det er fire hovedmetoder for å nå målene i markedsføring: det er stimulerende etterspørsel, direkte salg, PR og reklame. Alle de fire elementene i marketing mix brukes i markedsføringen av musikalsk produkt, men reklame og PR blir brukt oftere enn stimulere etterspørselen. Tekstene opprykk uten reklame og PR er ikke mulig. Til album å kjøpe, må du generere bevissthet og etterspørsel, og for dette formål, metoder som direkte media reklame - publisering i media, samt verktøy for BTL - event-markedsføring, kommunikasjon gjennom sosiale nettverk, online markedsføring.

Planlegg å fremme musikkprodukter

På grunnlag av den valgte markedsføringsstrategi, produsert en plan for å fremme en artist eller gruppe. Det første trinn er å bestemme den hensikt å fremme, kan det være, for eksempel dannelsen av å øke eller opprettholde lagløpene. Da de planlagte aktivitetene i tre områder: markedsføring (produktplassering i TV og radiosendinger), publisitet (etablering av informasjons støy rundt lansering av legender og sladder, gjør intervjuer, plassering i rangeringen, etableringen av journalistiske materiale), ytelse (organisasjonen levende kommunikasjon mellom utøver og lytteren, organisere live opptredener, autografen økter). Musikalske grupper og solister må være konstant på øret, så du må bruke en rekke hjelp av reklame og PR for å sikre konstant tilstedeværelse av Executive i informasjonsfeltet til lytteren.

Merker innen musikk

Markedsføring i musikk opprinnelig forbundet med etableringen av stjerner, dvs. merkevarer. Til lytteren tillit byrder, følte sympati for ham og hengivenhet bør nøye vurdere bildet av en fremtidig stjerne. Promotion grupper eller solister begynner med etableringen av navnet, som må inneholde visse filosofi, et løfte som senere vil bli planlagt kommunikasjon med publikum. Det neste trinnet - er etableringen av personlige historier. Fans ønsker å vite om deres idol tatt, så begynne å lete etter informasjon om hans personlige liv, fortiden, og produsent bør ta vare på er solgt myte. For eksempel, den legendariske mega-populære gruppen "Tender mai" var en historie om barn fra barnehjemmet, det ga teamet en ekstra aura av selvmedlidenhet, og bidratt til populariteten. Også vurdere utseendet på artist, for å matche forventningene til målgruppen. Videre bør det formulere en plattform merkevare, nøkkelen meldingen du vil være sikker på lytterens hode. For eksempel er Stas Mikhailov posisjonert som en sanger til å modnes, skilte kvinner, og dette er dens konkurransefortrinn. Når alle elementene i merkevaren opprettet, er det nødvendig å systematisk opprettholde bildet av utøveren.

Verden opplevelse av musikk markedsføring

I dag musikk treff blir født, ikke bare takket være talent av komponister og utøvere, men mest av alt takket være innsatsen til produsentene. Moderne industri har satt prosessen med stjernefødsler i strømmen. Of course, for en start du trenger en talentfull ting, men de fleste trenger en kompetent produsenter som er kjente effektive markedsføring metoder for produksjon av musikk merkevarer. Et slående eksempel på slike arbeids produsentene er, for eksempel, Gaga, Dzhastin Biber eller gruppen "Viagra".